Picasso et sa fascination pour la guitare
Depuis longtemps, la guitare a été une source d'inspiration pour des artistes de tous les horizons et de tous les genres. Pour Pablo Picasso, la guitare était un sujet de prédilection qui a été maintes fois représenté dans ses œuvres.
La période 1911-1912 : une exploration de la guitare
Au cours de cette période, Picasso a créé plusieurs peintures qui mettent en scène des personnages avec une guitare, notamment la célèbre Femme à la guitare. Cette œuvre, qui existe en plusieurs versions, montre une femme aux formes douces tenant une guitare dans un style cubiste.
En étudiant cette période de la carrière de Picasso, on peut voir une fascination pour la guitare. En effet, les guitares sont souvent déformées, torturées et transformées au point de devenir presque abstraites.
La muse de Picasso : Eva Gouel
Eva Gouel a été l'une des nombreuses femmes qui ont inspiré Picasso tout au long de sa carrière. Elle est notamment la muse derrière la Femme à la guitare, également appelée "Ma Jolie".
Eva Gouel, née Marcelle Humbert, a rencontré Picasso en 1911 et est rapidement devenue son modèle et sa muse. Elle a inspiré de nombreuses œuvres, dont certaines des plus célèbres de Picasso, telles que Les Demoiselles d'Avignon.
Les Salons cubistes
Les Salons cubistes, qui se sont tenus à Paris en 1911 et 1912, ont été une période importante pour le développement du mouvement cubiste. Les Salons ont exposé les œuvres de nombreux artistes cubistes, dont Picasso.
L'une des œuvres les plus célèbres exposées lors des Salons cubistes a été Femme à la guitare assise. Cette peinture montre une femme assise avec une guitare, mais elle est traitée de manière plus abstraite que la Femme à la guitare originale.
Les influences du cubisme
Le cubisme a eu une influence considérable sur l'art du XXe siècle. Le mouvement a rejeté le réalisme et la perspective traditionnels au profit d'une représentation des formes qui évoquait la simultanéité et la subjectivité de la perception.
La fascination de Picasso pour la guitare s'inscrit dans cette tendance. En décomposant et en recomposant les formes, il a créé des images qui semblaient à la fois familières et étranges. Les guitares de Picasso étaient des objets déconstruits, reconstruits et réinventés.
Conclusion
Pablo Picasso était fasciné par la guitare et a créé de nombreuses œuvres qui mettent en scène cet instrument. Les Salons cubistes ont été une période cruciale pour le développement du mouvement cubiste, et la fascination de Picasso pour la guitare s'inscrit dans cette tendance.
Au-delà de l'instrument lui-même, la représentation de la guitare dans les peintures de Picasso évoque la nature changeante de la perception humaine et la possibilié de transformer l'objet en quelque chose de nouveau et d'unique.
Sources :
- Pablo Picasso et la guitare | Idiomas RalFer : idiomasralfer.wordpress.com...
- Eva Gouel, « Ma Jolie » - Philippe Sollers/Pileface : www.pileface.com/sollers/sp...
- List of Picasso artworks 1911–1920 - Wikipedia : en.m.wikipedia.org/wiki/Lis...
- Cubisme - Aparences : www.aparences.net/periodes/...
- Cubisme (II) - Le blog de Michel : japprendslechinois.over-blo...
- Le CUBISME au centre POMPIDOU - 1ère partie - (broken) linka - Overblog : linkaewa.over-blog.com/2020...
femme sur la guitare ( Maman Jolie ), 1911 de Pablo Picasso (1881-1973, Spain) - WahooArt.com
fr.wahooart.com/@@/5ZKH7E-P...femme sur la guitare ( Maman Jolie ), 1911 de Pablo Picasso (1881-1973, Spain)
fr.artsdot.com/@@/5ZKH7E-Pa...L'Homme à la guitare par - œuvre d'art analysée en images | Panorama de l'art
panoramadelart.com/analyse/...Picasso Femme à la guitare 1911-1912 est un chef-d'œuvre célèbre de Pablo Picasso, connu pour sa contribution à la modernité de la peinture. Cette toile représente une femme assise dans un fauteuil avec une guitare et des motifs abstraits semblables à des étoiles et des lunes. Sa vision des formes et des couleurs est saisissante et sa composition est très dynamique.
Le symbolisme de Picasso Femme à la guitare 1911-1912 est très riche. La guitare symbolise le son et la musique, et c'est à cette époque que Picasso a commencé à explorer l'influence des sons et des airs sur sa peinture. Le fauteuil, en revanche, suggère le repos et l'apaisement, suggérant une sorte de retrait de l'agitation de la vie urbaine. La couleur dorée et les étoiles et les lunes à l'arrière-plan reflètent le sentiment de bien-être et de paix que Picasso a recherché.
Picasso Femme à la guitare 1911-1912 est une œuvre très innovante, qui a influencé de nombreuses œuvres ultérieures. Elle symbolise également la dynamique et les émotions que Picasso a exprimées à travers sa peinture. Personnellement, je me sens très reconnaissant de pouvoir admirer une telle œuvre d'art qui reflète à la fois la passion et le talent de l'artiste. Avoir une image de Picasso Femme à la guitare 1911-1912 dans ma chambre me permet de toujours me rappeler à quel point l'art peut être magique et merveilleux.